Por Fernanda Gómez
El auditorio del MALBA era un gran tumulto, pero con la organización que siempre caracterizan a estos eventos, todo se dio en tiempo y forma.
Subieron al escenario los productores de K&S Films, Underground y Telefe, el director Luis Ortega y el elenco principal de la nueva película “El Ángel”, proyecto que comenzó a rodarse en los días subsiguientes y que se centrará en la vida de Carlos Robledo Puch, uno de los peores criminales que ha visto la Argentina en el último siglo.
Luis Ortega empezó agradeciendo a los productores y a los actores que lo acompañaban en el proyecto, aclarando a su vez que el protagonista no asistió para poder mantener el misterio de ingresar “una cara nueva”. Después cada uno de los actores presentó su personaje y dieron comienzo a las preguntas de la prensa.
Comenzaron interrogando a Luis Ortega sobre por qué había elegido a Carlos Robledo Puch para una película, teniendo en cuenta que es un criminal que sigue vivo, con todo lo que eso conlleva a la hora de construir un personaje. La respuesta del director fue que él había leído “El Ángel Negro” de Rodolfo Palacios y le había interesado mucho. Luego de la participación del escritor en la serie “Historia de un clan”, el proyecto empezó a gestarse. Él mismo confiesa que le empezó a tomar el gusto al mundo delincuencial por el desafío que implica ponerse frente a la idea del bien y el mal, además de la muerte que siempre está presente, por lo que este mundo habilita a poder hablar de cosas que son muy complejas y profundas.
Siguió el interrogatorio para los productores, donde les preguntaron si luego de la película “El Clan” y la serie “Historia de un clan” se había cimentado la sociedad para poder llegar a “El Ángel”. Comenzó respondiendo Sebastián Ortega, diciendo que, en su momento, tanto la serie como la película empezaron su producción casi al mismo tiempo, y Axel Kuschevatzky tuvo que hacer de mediador para ver cuál de los dos proyectos se estrenaba primero. Underground se quedó con muchas ganas de trabajar con K&S films, por lo que fue una buena oportunidad para encontrarse y rodar una película juntos, porque “solos no hubieran podido”.
Por su parte, uno de los productores de K&S films afirmó que les gustaba trabajar en equipo, siempre estuvieron a favor de las sociedades y admiraban mucho el trabajo de Underground y Telefe. Esta película es desarrollada por Underground y luego convertida en un proceso en equipo, por lo que la colaboración se nota y es más que bienvenida, según el interrogado.
Continuaron con preguntas para Mercedes Morán y Cecilia Roth sobre qué podían decir sobre las dos madres que ellas representan en la película. Primero tomó la palabra Cecilia respondiendo que ella no creía tener la respuesta de lo que es una familia normal, porque si bien por fuera todo puede aparentar lo que no es, dentro de un grupo familiar siempre hay un entorno favorecedor como para que situaciones de conflicto puedan darse. Mercedes, por su parte, adhirió diciendo que hay un tipo de disfuncionalidad que sucede en cada una de las familias del filme, y dentro de la película se nota que son opuestas por más que los hijos de estas madres sean muy amigos.
Volvieron a interrogar a Luis Ortega, consultando si iban a hacer hincapié en la clase social a la que pertenecía el protagonista o a la sociedad argentina del momento. La respuesta del director fue que hay algo que atraviesa toda la película y es una historia de amor en relación a la amistad. Carlos se enamora de su mejor amigo, es un enamoramiento muy profundo que, según Ortega, trasciende todo lo erótico y banal. El protagonista es alguien que ve que todos a su alrededor están actuando, que su mundo es una puesta en escena, por lo que no cree todo lo que ve. El director afirma que el personaje ve a todos como si fueran autómatas y no sabe cómo romper ese automatismo.
Siguieron preguntándole sobre cómo fue trabajar con Rodolfo y cuáles serían las licencias que se pudieron tomar para contar la historia. La respuesta de Ortega fue que Rodolfo paso a ser un referente desde que lo conoció, ya que él trabaja el género delincuencial, que es muy distinto al género policial. Rodolfo generó una relación muy intensa con Robledo Puch y para el director, es difícil explicarlo. Pero pudieron llegar a una dinámica de entendimiento, y tanto en “Historia de un clan” como para esta película pudo traer el material para que pudieran empezar a filmar, por lo que el hecho de tener un vínculo de mucha fraternidad hace viable el proyecto.
Pasaron a consultarle a Peter Lanzani y al Chino Darín si habían hecho indagaciones sobre la época para preparar sus personajes. El Chino respondió que a cualquier actor le toca interpretar personajes que atraviesan distintas épocas, y es un proceso muy interesante y nutritivo. Según el joven, para poder llevar a cabo esto, primero se cuenta con la experiencia de los que sí transitaron la época, junto con material de todo tipo que se puede encontrar hoy por hoy.
Peter completa la respuesta agregando que hay que confiar muchísimo en el guion, para poder entrar en la estructura del personaje y dejarse llevar por la atmósfera de la historia.
Volvieron a interrogar a Cecilia Roth, esta vez consultándole cómo era para ella involucrarse en una historia que es emotivamente muy particular para la sociedad. La actriz respondió que cuando ella se acerca a los personajes, no mira la situación inicial en que se presenta. El guion tiene una estructura muy potente y los personajes están desarrollados de una manera muy profunda, por lo que, según ella, es un error pensar que se está haciendo una película sobre criminales, ya que se está haciendo un filme sobre seres humanos, su esencia y su parte más oscura.
Finalizaron consultándole a Daniel Fanego sobre qué le cambió conocer esta historia desde otro ángulo y cómo se sentía como padre en la ficción. Su respuesta fue que el guion recorre mucho la mente del que atraviesa esa línea del crimen, de la cual no se puede volver y al componer una familia tan disfuncional, quedan todos fascinados por el protagonista, que está parado en un lugar muy extraño, que habla desde la inconciencia, por lo que ese es el momento en que se gesta un personaje que se convierte en un asesino sin tener ningún tipo de motivo para serlo.
La conferencia culminó con el agradecimiento de uno de los productores de K&S Films hacia la prensa que se acercó al lugar, así como también a todos los que iban a participar del proyecto. Será cuestión de esperar a agosto del 2018 para ver el resultado de tan ambicioso proyecto.
