Una de las películas más polémicas de la temporada cinematográfica local arriba a la cartelera para arrasar en taquilla y dividir las aguas. Dirigida por Mariano Cohn y Gastón Duprat, Homo Argentum se anima a teorizar acerca de lo que nos constituye como argentinos: ¿quiénes somos, individual y colectivamente? ¿Qué nos caracteriza? ¿Somos lo que heredamos o lo que decidimos ser? Entre sátiras, prejuicios e incómodas verdades, una ácida radiografía del ser nacional cobra forma.
Inspirada en la modalidad que exhibieran los clásicos italianos I Mostri (1963) y I Nuovi Mostri (1977), dirigidos por Dino Risi, esta producción adopta un formato poco habitual en el cine argentino: dieciséis cortos hilvanados que se proponen como pequeñas pinturas sociales sobre habitantes de la Ciudad Autónoma y del gran Buenos Aires. ¿La argentinidad es porteña por definición? Del interior, ni noticias: la mirada está centrada en una ciudad plagada de trampas, oportunismo y apremiante inseguridad, donde la justicia por mano propia, la estigmatización de la delincuencia y el culto a lo material conviven sin demasiada autocrítica.

Bajo la intención de describir el prototipo argentino, un desfile de viñetas se sucede sin respiro, en un tono que va del humor negro al drama ético, pasando por la comedia de costumbres. Reverso y anverso de dilemas de diversa índole. ¿Que pretende probar, en última instancia, la dupla Cohn/Duprat? En el cine importa el cómo y el qué. ¿Este conglomerado de micro historias justifica por sí misma su sentido? El criterio es -de movida- debatible.
La propuesta, no obstante, ambiciosa: desentrañar ‘el gen argentino’, poner en escena los valores —o antivalores— que nos definen y explorar si aquello que nos enseñaron nuestros abuelos y padres sigue teniendo vigencia, o si no es más que un mal atávico, una herencia tóxica que conviene revisar. Como si detrás de cada gesto se escondiera una hipocresía compartida. Incluso, se señala sin ambages a la propia industria del cine, con guiños críticos hacia el propio oficio de realizador, no exentos de caer en la falsedad de un discurso políticamente correcto. Empezando por casa, aquí no se salva nadie.
Para empezar, vale aclarar que el vocablo ‘Argentum’ que nombra a nuestro país fue colocado por nuestros conquistadores españoles. A lo largo de la película, la huella que las inmigraciones dejaran en nuestra población se plantea como la semilla de muchas de las contradicciones que nos caracterizan. ¿Contagio de generación en generación? No es casual que el comienzo y el fin de la misma – a modo de declaración de intenciones- sean marcados por episodios que abordan una polémica mirada sobre nuestras raíces, específicamente las italianas. Valores que nos construyen o destruyen, según el cristal con el que se mire.
El film cuenta con el aporte creativo del recientemente fallecido Mario Mactas, prevaleciendo en el guion un espíritu irónico e incisivo. En este contexto, surgen preguntas éticas de doble filo: ¿es legítimo que los ricos ‘hagan felices’ a los pobres por un día? ¿Realmente les importa? ¿Dónde se traza la línea entre el experimento social y el ejercicio de poder? ¿El garca, el ventajero, el amoral… son la excepción o el espejo de todos nosotros? ¿Qué nos hace como somos? ¿Qué tan cómodos estamos con nuestra endeble defensa de los principios que sostenemos de la boca para afuera, con la inseguridad que apremia en el conurbano, con la exaltación de lo nacional que roza la caricatura? Especialistas en polarizar y agudizar nuestra grieta sin fin, incluso la dicotomía de si Messi o Maradona entra en esta clasificación, a mitad de camino entre lo entrañable y lo miserable, lo cotidiano y lo grotesco.
Aunque Homo Argentum cuenta con momentos de notable agudeza y ocurrencia, el tono logrado no siempre es parejo. Algunos diálogos resultan demasiado subrayados, con líneas excesivamente literales que restan sutileza, entre múltiples propagandas que toman la atención en primer plano. El formato elegido no siempre favorece la propuesta: no todos los cortos alcanzan la misma fuerza narrativa o emocional. En su conjunto, funcionan como un incompleto -sesgado- ensayo audiovisual sobre nuestra idiosincrasia, con momentos que rozan el estudio sociológico disfrazado de comedia.

El elenco de reparto —que incluye a Guillermo Arengo, Vanesa González, Migue Granados, Eva De Dominici, Dalma Maradona, Clara Kovacic y otras figuras— se complementa con un Guillermo Francella descomunal, capaz de entregar una performance que se define por su grandiosa virtud camaleónica, y esto es lo más destacado del film. Sendos autores potencian la versión de sí mismo que suele ofrecer el gran actor argentino, jugando con sus tics y muletillas más reconocibles, y apelando a esa complicidad del público que ‘ya sabe a lo que viene’ y, así y todo, no podrá moderar la risa. El capo cómico es más autóctono que un asado a la parrilla, y sabemos que, al momento de interpretar, busca relatos con profundo poder de identificación. A ultranza, defenderá la postura reflejada aquí, aunque es válido preguntarse de qué modo interpelará esta historia a los más de treinta millones de argentinos que residen fuera de los límites de la provincia de Buenos Aires.
De igual manera que en anteriores colaboraciones de Francella con el tándem de exitosos directores —como Mi Obra Maestra o la popular serie El Encargado—, prevalece en su más flamante opus un intento de equilibrar entretenimiento con reflexión. ¿Es este el verdadero retrato del argentino promedio? ¿O simplemente una caricatura cruel? Homo Argentum es una apuesta arriesgada y divisiva. No todos saldrán contentos, pero tal vez esa sea la verdadera intención: confrontar, provocar e incomodar.
Título: Homo Argentum.
Título original: Idem.
Dirección: Mariano Cohn y Gastón Duprat. Intérpretes: Guillermo Francella, Eva de Dominici, Milo J, Migue Granados, Clara Kovacic, Vanesa González, Juan Luppi, Gastón Sofriti, Dalma Maradona y Guillermo Arengo. Género: Comedia negra. Calificación: AM 13 años. Duración: 110 minutos. Origen: Argentina.
Año de realización: 2025.
Distribuidora: Star Distribution. Fecha de estreno: 14/08/2025.
Puntaje: 5 (cinco)
