Por Francisco Nieto, corresponsal en España
Cualquiera que haya vivido conscientemente en 1975 probablemente desconocía que se convertiría en un año crucial en la historia estadounidense. Ni que se convertiría en uno de los años cinematográficos más ricos de la historia. Cincuenta años después, el director Morgan Neville analiza este año extraordinario a través de numerosos fragmentos de películas y entrevistas con figuras reconocidas como Martin Scorsese, Oliver Stone y Seth Rogen. El reconocido documentalista, autor de retratos de Brian Wilson, Hank Williams, Keith Richards, Mickey Mouse y Steve Martin, probablemente no tenga mucho nuevo que compartir. Pero para las generaciones más jóvenes, Crisis: 1975 es una lección de historia muy recomendable.
El director del documental ofrece una visión amplia de 1975, abarcando esencialmente el período 1974-1976. Comienza con el Watergate y la fase final de la guerra de Vietnam, y encuentra su primer punto de referencia cinematográfico en el Barrio Chino de Roman Polanski. Los estadounidenses estaban profundamente desilusionados con su gobierno y perdieron la fe en instituciones como la CIA, un hecho reflejado en películas como Asesinos S.A. (The Parallax View, 1974); Los tres días del Cóndor (Three Days of the Condor, 1975); La conversación (The Conversation, 1974) y Todos los hombres del presidente (All the President’s Men, 1976).

El fin de esa era fue anunciado por la renuncia de Gerald Ford y la creciente popularidad de Ronald Reagan. Estados Unidos anhelaba el regreso a la inocencia y una esperanza renovada. Esto se expresó en televisión con la nostálgica sitcom Happy Day (1974/1984) y en el cine con las populares películas Rocky (1976) y Tiburón (Jaws, 1975). Esta última, en particular, revolucionó la industria del entretenimiento. A partir de entonces, las películas serían juzgadas cada vez más por su éxito en taquilla. Los grandes estudios, que inicialmente habían dado vía libre a directores como Robert Altman (Nashville, 1975), recuperaron el control total.
Neville estructura su documental en torno a varias figuras clave y fenómenos culturales. En el corazón del Nuevo Hollywood, sitúa a Jack Nicholson, cuyas películas como Busco mi destino (Easy Rider, 1969), Mi vida es mi vida (Five Easy Pieces, 1970) y El último deber (The Last Detail, 1973) ayudaron a sentar las bases de un nuevo movimiento cinematográfico. También destaca al comediante Richard Pryor como figura clave. Pryor expresó de forma hilarante lo que muchos pensaban pero temían decir. Como ejemplo, Neville muestra un sketch legendario de SNL en el que Pryor se enfrenta a Chevy Chase, y una entrevista de trabajo deriva en un altercado racista y agresivo.
La emancipación femenina también recibe atención, aunque con representaciones limitadas, siendo Alicia ya no vive aquí (Alice Doesn’t Live Here Anymore, 1974), de Martin Scorsese, el ejemplo más destacado. Irónicamente, fue Scorsese, posteriormente conocido por sus películas sobre culturas dominadas por los hombres, quien contribuyó significativamente a la perspectiva femenina. También se abordan la blaxploitation, las secuelas de Vietnam y el Comité Church, que investigó los abusos de la CIA y el FBI.

A mitad de la película, el documental da un giro marcadamente político, con un guiño a la América contemporánea. Entre 1970 y 1974, la economía estadounidense se desplomó, afectando gravemente a grandes grupos de estadounidenses blancos. Su desconfianza hacia el gobierno, alimentada por el Watergate, los llevó a una mirada nostálgica a un pasado supuestamente puro, “cuando todo seguía bien”. Neville describe esto como el inicio del conservadurismo republicano que finalmente llevaría a Reagan al poder. No se menciona explícitamente a Donald Trump, pero los paralelismos son difíciles de ignorar.
Cualquiera familiarizado con la historia estadounidense y las películas setenteras encontrará pocas sorpresas en este documental clásico, aunque fluido y sumamente entretenido, repleto de entrevistas. Sin embargo, para el público más joven, la película ofrece una introducción cautivadora, accesible y esencial. Quizás el mayor logro del director sea recordar a los espectadores la excepcional cantidad de películas estadounidenses realizadas entre 1974 y 1976, un período que sigue siendo casi único en la historia del cine. Si Crisis: 1975 inspira el descubrimiento y redescubrimiento de esa obra, Neville ha cumplido con creces su cometido.
Título: Crisis: 1975.
Título original: Breakdown: 1975.
Dirección: Morgan Neville.
Narradora: Jodie Foster.
Testimonios: Peter Bart, Wesley Morris, Bill Gates, Oliver Stone, Joan Tewkesbury, Peter Biskind, Ellen Burstyn, Josh Brolin, Seth Rogen, Martin Scorsese, Albert Brooks y Patton Oswalt.
Género: Documental, Cine.
Calificación: AM 16 años.
Duración: 92 minutos.
Origen: EE.UU.
Año de realización: 2025.
Plataforma: Netflix.
Fecha de estreno: 19/12/2025.
Puntaje: 7 (siete)
