*Se advierte al lector que la nota contiene spoilers
La historia nos sitúa en los años treinta, cuando el siglo XX empieza a revelar su rostro moderno y el viejo mundo aristocrático de Downton Abbey —ese universo tan cuidado de modales, jerarquías y secretos— comienza a desvanecerse. La familia Crawley y su leal servidumbre se enfrentan a un tiempo de transformaciones inevitables: unos se retiran, otros asumen nuevos roles, y la casa —esa inmensa protagonista de piedra— parece contener la respiración, consciente de que su esplendor pertenece a una época que se extingue.
El siglo avanza, y con él la radio, los automóviles, el cine, los derechos laborales, las nuevas libertades femeninas. Todo aquello que alguna vez pareció impensable para los Crawley ahora se impone con naturalidad. La película no dramatiza el cambio: lo acepta con elegancia. Downton Abbey, la casa, ya no es solo un símbolo del privilegio, sino un refugio que envejece junto a sus habitantes. Sus muros guardan la historia de un país entero: la transición de un sistema de clases a una sociedad moderna que ya no reconoce los mismos dioses.
En ese sentido, el film no es solo un cierre narrativo, sino también un retrato histórico: la despedida de una estructura social, de un modo de entender el trabajo, el linaje y la familia. Lo que antes se sostenía en la herencia ahora se redefine en la vocación. Los jóvenes no quieren servir, sino ser. Los mayores no buscan poder, sino paz. Y el espectador, al verlos, siente que también deja atrás algo propio: la sensación de que la vida podía organizarse con certeza, que los papeles estaban escritos de antemano.
La película, en sus silencios y diálogos, entrelaza protocolos, formalidades y divorcios; la decadencia de un linaje en retirada, de un tiempo que avanza sin freno. Es recomendable verla con un buen trago de coñac o brandy, una vela encendida y el silencio como única compañía.
Despedida necesaria
Adentrarse en The Grand Finale es reconocer que las viejas costumbres resuenan hasta en el vestuario. Cada personaje viste no solo un atuendo, sino un símbolo. Se nos habla de la transición entre los años veinte y treinta, y cada retazo o hebilla recolecta una atmósfera que siempre parece prepararnos para una gala. La música de John Lunn acompasa los ritmos que transcurren por los pasillos de la gran mansión; cada detalle es resaltado como si Pierre-Auguste Renoir lo hubiera pintado, parte esencial de la memoria de un hogar.
El elenco renovado asume su legado con una dignidad que estremece. Sir Robert Crawley (Hugh Bonneville), el patriarca golpeado por las tribulaciones modernas, encarna el relevo generacional con una entrega conmovedora. Lo vemos discutir en la biblioteca —sentado junto al fuego crepitante, con la mirada clavada en Mary— mientras acepta finalmente que su hija mayor está a punto de convertirse en “la señora de Downton”. En un guiño cómplice al pasado, bromea con Lady Mary: “Fin de semana… me alegra que mamá no esté viva para escuchar esa palabra”. La frase remite a su propia madre, la Condesa Viuda, cuando una vez pronunció lo mismo. Con ello, Robert simboliza a la vez la rigidez aristocrática y su humana capacidad de adaptarse: es él quien, al final, anuncia que él y Cora se mudarán a la dower house, su casa de retiro. Reconoce en voz alta que ha llegado el momento de ceder el testigo a una nueva generación. Hay una escena simbólica en la que, con ternura, besa el castillo al decir algo como: “Hemos hecho nuestro trabajo, hemos dado la mitad de nuestra vida a Downton”.
Lady Mary (Michelle Dockery) vive su propio huracán emocional. Tras el escándalo de su divorcio, vuelve a Downton con la cabeza erguida: se desliza por los pasillos con voluntad férrea, tan fuerte como melancólica. El guion la sitúa en el centro del torbellino. Aun en la cima del dolor, Mary transmite la convicción de que el cambio es inevitable: en sus labios palpita la idea de traer nueva vida a Downton, de insuflar aire fresco a la casa centenaria. Su presencia desactiva poco a poco los rigores que mantenían a la vieja guardia en pie.
A su lado, Lady Edith y su esposo Bertie (Harry Hadden-Paton) aportan un contraste sereno. Edith asiente desde la trastienda, consciente de que la hora del legado ha llegado. Ambos, ahora sentados junto a Mary en la gran cena de despedida, celebran discretamente la continuidad de la familia. Mientras Lady Edith respira aliviada al ver a su hermana redimida y fuerte, Bertie —con una leve sonrisa— le recuerda sin palabras que las viejas tradiciones también pueden convivir con el cambio.
Por otro lado, los incombustibles sirvientes dejan su huella final con un aplomo conmovedor, en la mesa subterránea que tantas veces acogió sus comidas y celebraciones. El mayordomo Charles Carson (Jim Carter), quien por décadas sostuvo la formalidad imperturbable del servicio, se acerca a su propio final de trayecto. Carson disfruta de gestos nuevos, como preparar tazas de té para comités de beneficencia o participar en la feria del pueblo bajo la tutela de Lady Merton. Su esposa, la señora Patmore, cuelga el delantal tras medio siglo; Daisy toma su lugar junto a Andy. Lo inquebrantable de Carson y Patmore, que por años alzó cejas y arrugó el ceño, se convierte ahora en la ternura de dos abuelos que despiden la casa con una reverencia silenciosa.
El joven Thomas Barrow (Robert James-Collier) también asiste —con discreto orgullo— al entierro del antiguo orden. Barrow, antes el imponente segundo, ahora trabaja como ayudante de un actor de Broadway, pero vuelve a Downton para cenar con los suyos. Comprende, más que nadie, que los caminos del destino van más allá de las pirámides sociales. Su escueto brindis —un murmullo apenas audible mientras alza una copa de brandy— suena a cierre íntimo: quizá murmura que la casa siempre fue más familia que propiedad.
Por encima de todos, se siente la ausencia de la Condesa Viuda (Maggie Smith), la matriarca legendaria. Ella, que fue el puente entre lo viejo y lo nuevo, brilla ahora como una presencia espectral: el recuerdo que recorre los pasillos y da sentido al adiós. Para cualquier amante del cine, Maggie ha sido fuego y caricia; cada gesto suyo resuena con nostalgia. La Dowager se hace presente en la memoria colectiva del filme: su ingenio enmudece a los fantasmas que quisieran asomar, y cada silencio suyo es una lección final de elegancia feroz.
Clímax de cortejo final
El recuerdo se deposita en los rituales cotidianos: la plata bruñida del servicio, la rigidez de los valses, el vestido rojo ondeando en el viento, el ruido amortiguado de los pasos en el mármol del hall, la acera de piedra, las farolas de gas, el bullicio del mercado. Todo sumerge el clímax en una paleta sonora de violines, pianos y tambores que acompañan el cortejo final. Uno siente cómo el universo de Downton se desenrolla y se repliega con cada escena: los latidos se hacen más fuertes en los compases finales.
Al igual que en el cine clásico, el ritual del cierre es poético y simbólico. Los personajes celebran la cena de adiós y luego cruzan el umbral por última vez, desde la Gran Sala hacia el exterior luminoso. Así termina Downton Abbey: The Grand Finale, no con un estruendo, sino con un susurro contenido.
Para muchos, las películas de época son más cómodas que el propio futuro: se vuelven cómplices de las horas, nos ofrecen un refugio idílico donde aún permanece la calidez humana y la compleja elegancia. Ver este último capítulo es entender que la vida exige pasos hacia adelante. “La vida se vive en capítulos, y no tiene nada de malo cuando uno termina y otro empieza”, nos recuerda Anna. Nuestra vida es un vals donde el silencio también es evocador. Solo así podremos alzar por última vez la copa y brindar al final de la vida con un ¡salud!
Título: Downton Abbey: El Gran Final. Título original: Downton Abbey: The Grand Finale.
Dirección: Simon Curtis.
Intérpretes: Hugh Bonneville, Elizabeth McGovern, Michelle Dockery, Laura Carmichael, Paul Giamatti, Alessandro Nivola, Penelope Wilton, Joanne Froggatt y Dominic West. Género: Drama, Historia.
Calificación: ATP.
Duración: 123 minutos.
Origen: Reino Unido/ EE.UU.
Año realización: 2025.
Distribuidora: UIP.
Fecha de estreno: 09/10/2025.
Puntaje: 9 (nueve)
