Por Migue Calabria
El cine tiene esa extraña capacidad de tomar a un actor joven, casi un desconocido, y convertirlo en un ícono de la noche a la mañana. Y si hay una película que ejemplifica esto a la perfección, es Top Secret!, la obra maestra de la comedia física que nos regaló a Val Kilmer en su versión más desfachatada, carismática y magnética. Hoy, tras la reciente partida de Kilmer, resulta inevitable volver a esta joya del absurdo con una mezcla de nostalgia, admiración y, sobre todo, risas.
Para entender por qué su participación en esta película fue tan importante, hay que hablar de quién era Kilmer en aquel entonces. Nacido en Los Ángeles en 1959, Val Edward Kilmer creció con un interés ferviente por la actuación. Fue el actor más joven en ser aceptado en la prestigiosa escuela Juilliard, lo que ya presagiaba que su talento iba más allá de su facha. Su carrera comenzaría en teatro, pero la cinta de 1984 le dio su primer protagónico en la pantalla grande, y la historia del cine nunca fue la misma. Encarnando a Nick Rivers, una estrella de rock estadounidense que se ve envuelta en un enredo de espionaje en plena Guerra Fría, Kilmer no solo demostró una capacidad cómica natural, sino que hizo algo que muy pocos pueden hacer: entregarse por completo a la locura del género sin perder el control de su actuación.
Porque si algo distingue a esta película de otras comedias de la época es la imparable precisión de sus gags visuales. Creada por los genios de ¿Y dónde está el piloto? (Airplane!, 1980), Jim Abrahams y los hermanos Zucker, la cinta es un tornado de chistes físicos, diálogos ridículos y situaciones que desafían la lógica. Desde secuencias filmadas en reversa hasta caballos en bares y homenajes/parodias al cine clásico de guerra, todo diseñado para bombardear al espectador con humor sin sentido. Pero lo que la hace única es el compromiso absoluto de Kilmer con el material. Donde otros actores hubieran sobreactuado o intentado forzar la risa, él lo juega con una convicción que roza la inocencia. Y eso es clave. Porque en la comedia del absurdo, cuanto más serio es el actor dentro del caos, más efectivo se vuelve el chiste. Es el mismo principio que haría grande a Leslie Nielsen en su carrera posterior.
Parrafo aparte para uno de los momentos más impresionantes de la película y del cine absurdo: la famosa escena bajo el agua, una secuencia que al día de hoy sigue siendo increíble en términos de ejecución técnica y creatividad. Esta escena muestra a Kilmer y otro actor en una pelea submarina como si estuvieran en una película del cine clásico, pero con la particularidad de que todo está coreografiado y filmado como si estuvieran en un entorno seco. Incluso viéndola hoy, sorprende por su originalidad y por el hecho de que fue lograda sin la ayuda de efectos digitales modernos, sino con pura creatividad y planificación técnica.
A pesar de ser su debut en la pantalla gigante, Kilmer canta, baila, pelea y se desplaza con una naturalidad impresionante. Y sí, él mismo fue quien interpretó todas sus canciones, demostrando que además de actuar, tenía talento musical. Su número “Tutti Frutti” es un espectáculo en sí mismo, con una energía que anticipaba la explosión que sería su carrera en los años siguientes. Pero más allá del despliegue físico, lo que Kilmer imprimió en Nick Rivers fue ese carisma difícil de definir, esa chispa que distingue a una estrella de un actor más del montón.
Inexplicablemente, la película tuvo un éxito moderado en taquilla, algo injusto considerando su nivel de genialidad. Con los años, se convirtió en una película de culto, un referente obligado para cualquiera que quiera entender la evolución de la comedia cinematográfica. No se puede hablar de Austin Powers, Hot Shots! o incluso de los mejores momentos de Los Simpson sin reconocer la influencia de este filme en dichas obras.
Kilmer, por supuesto, no se quedó estancado en la comedia. Lo vimos convertirse en Iceman en Top Gun/ Reto a la gloria (1986), en Jim Morrison en The Doors (1991) y en un Batman que, aunque cuestionado, sigue siendo visualmente icónico. Su versatilidad lo llevó por todos los géneros, pero fue en esta cinta donde se puede ver la esencia pura de su talento: su capacidad de entrega, su carisma y ese encanto natural que lo haría inolvidable para el cine.
Volver a verla hoy es más que un ejercicio de nostalgia. Es un recordatorio de lo que el cine puede hacer cuando la creatividad se desata sin restricciones, cuando los actores confían en la locura y cuando el núcleo de la comedia es más que solo chistes, sino una sinfonía perfecta de caos y genialidad. Y en el centro de todo eso, un Val Kilmer que, sin saberlo, estaba marcando el inicio de una carrera que nos regalaría momentos inolvidables.
No importa cuántas veces se vea, Top Secret! sigue funcionando como un reloj suizo dentro de su género y sigue recordándonos que Kilmer no solo fue un gran actor, sino una presencia única que dejó su marca desde el primer momento en que apareció en pantalla. Porque algunos debuts son simplemente perfectos.
Título: Super secreto. Título original: Top Secret! Dirección: Jim Abrahams, Jerry Zucker & David Zucker. Intérpretes: Val Kilmer, Lucy Gutteridge, Omar Sharif, Jeremy Kemp, Billy J. Mitchell, Peter Cushing, Michael Gough, Christopher Villiers, Jim Carter, Eddie Tagoe y Dimitri Andreas. Género: Parodia, Espionaje, Musical. Calificación: AM 13 años. Duración: 90 minutos. Origen: EE.UU./ Reino Unido. Año de realización: 1984. Distribuidora: CIC (Cinema International Corporation, UIP en la actualidad). Estreno en EE.UU.: 22/06/1984. Estreno en Argentina: 23/08/1984.
Puntaje: 10 (diez)
