Por Mónica Grau Setó, corresponsal en España
Faltan pocos meses para el FESTIVAL DE CINE DE SITGES, y como cada año se ha realizado la tradicional rueda de prensa en la Fábrica Moritz, con un avance de las películas que podrán verse este año, en la edición 59ª del festival que se celebrará del 8 al 18 de octubre.
El director artístico del Festival de Sitges, Ángel Sala, y la directora de la Fundación, Mònica Garcia i Massagué, han presentado este lunes 20 de julio algunos de los títulos que podrán disfrutarse en el Festival.
El leitmotiv de esta edición se mueve entre dos ejes de los filmes de los años 70-80: La maldad en la infancia y juventud y los poderes paranormales, algo muy habitual en King, donde la película Carrie (1976) reina y que enlaza con otros filmes míticos que podrán verse, como ¿Quién puede matar un niño? (1976) de Narciso Ibañez Serrador y Scanners (1981) de David Cronenberg.
Los Codirectores estuvieron acompañados de Darío Busto, director creativo y de arte de la agencia creativa CHINA, con una larga trayectoria elaborando varios de los carteles más aplaudidos por los fans del evento.
Todo el eje conceptual gira en torno al 50º aniversario del estreno de Carrie, dirigida por Brian de Palma y basada en la novela de Stephen King. Siguiendo la premisa de “Our prom Will be held”, en referencia a todo este tipo de películas de terror que suceden en institutos y bailes de graduación, momento clave de la crueldad y el horror que desata los poderes de la joven protagonista.
Este año se dará un hecho curioso, además del póster oficial con una modelo de aspecto similar a la actriz Sissy Spacek, se ha creado un segundo póster jugando con la idea del ramillete de baile incendiado, ambos encajan con escenas míticas del momento cruel de coronación de la Reina del Baile.
Como ha indicado la directora Mònica Garcia este año el Festival tendrá dos Carries, ya que se podrá ver una versión remasterizada de la original y también el primer episodio de la serie de Mike Flanagan, para Amazon Prime Video, que traslada los hechos que suceden a la protagonista a nuestra época.
Y hablando de clásicos, se podrá ver la versión restaurada y sin censura de The Devils (1971) de Ken Russell, sin olvidar el iconográfico King Kong, vinculado a la imagen del Festival, que se proyectará la versión restaurada en 4K del filme de 1976, del director John Guillermin y el productor Dino De Laurentiis.
Dentro de los aniversarios, en esta edición rendirá homenaje al director español Alejandro Amenábar, que presentará una versión remasterizada de Tesis, 30 años después de su estreno. Y hablando de snuff, se recupera otro clásico del terror, hablamos de la versión restaurada de Holocausto Caníbal (1980), el polémico falso documental del italiano Ruggero Deodato.
Pero también se podrá ver el documental The Origin of Ultraman, que recorrerá la historia y legado de este gran mito de la cultura japonesa, en su 60º aniversario.
Finalmente, se anunciaron algunos de los títulos seleccionados para descubrir e ir abriendo apetito de terror y género fantástico. Empezando con un actor que no puede faltar en Sitges, el aplaudido Nicolas Cage con sus actuaciones histriónicas y apasionadas. La película dirigida por Lofty Nathan se basa en el Evangelio, y en ella Cage interpreta al mismísimo José, protegiendo a María y un Jesús adolescente, en una versión oscura y terrorífica con demonios y seres oscuros en The Carpenter’s Son.
Además contamos con debuts en la dirección de largometrajes, empezando por Adrian Chiarella con Leviticus, una historia de terror queer y fanatismo religioso, con un ente represor que atormenta a dos chicos. La película llegará a Sitges tras su paso por Sundance y Cannes.
Otro debut es el de Peter Warren con Kill Me, una comedia negra en la que su protagonista despierta en una bañera, con sus muñecas cortadas y sin recordar si es un intento de suicido o asesinato, junto a una operadora del 911 deberán resolver el misterio.
Siguiendo con las óperas primas, la cineasta francesa Marion Le Coroller presenta Sanguine, un body horror impactante, con mutaciones y un trasfondo de sátira social sobre la explotación laboral, que también ha pasado por Cannes.
Y María Martínez Bayona debuta con The End of It, donde nos plantea que hacer con la inmortalidad. La española nos muestra un futuro donde el envejecimiento puede detenerse y la muerte casi es opcional, con actores como Noomi Rapace, Gael García Bernal y David Verdaguer.
Y regresa el danés Nicolas Winding Refn, director de la incomprendida The Neon Demon, mostrando de nuevo su capacidad para crear ambientaciones estéticas e hipnóticas, paletas saturadas y mentes perversas con Her Private Hell, una historia sobre crímenes, obsesión y deseo, con una magnífica Sophie Thatcher.
No puede faltar algún filme de terror natural, en esta ocasión llega de mano de James Nunn con Hungry, un thriller de supervivencia que recupera el espíritu de grandes creature features, como Tiburón, con un grupo de turistas perseguidos por un voraz hipopótamo asesino.
Las relaciones familiares también estarán presentes, empezando por Nightborn, de la directora finlandesa Hanna Bergholm y protagonizada por Rupert Grint. Un folk horror sobre la maternidad, con un matrimonio que decide mudarse aislándose en los bosques de Finlandia y entra en una espiral destructiva desde el nacimiento de su hijo.
Mientras, Léa Mysius presentará el thriller The Birthday Party, donde una tensa celebración familiar se convertirá en una pesadilla.
De EE.UU. nos llegan también dos propuestas diferentes, por un lado, Meredith Alloway escribe y dirige Forbidden Fruits, donde un aquelarre de jóvenes brujas se sitúa en una tienda de un centro comercial, con rostros televisivos reconocidos como Lili Reinhart y Victoria Pedretti, con unas chicas malas haciendo brujerías.
Mientras Dave Boyle nos mostrará Never After Dark, que nos trasladará a Japón con una médium itinerante, que ayuda a las almas a cruzar al otro lado.
También tenemos dos adaptaciones cinematográficas de dos novelas españolas, por un lado, la esperadísima Victorian Psycho, protagonizada por Maika Monroe, adaptando la novela gótica y con mucho humor negro escrita por Virginia Feito, sobre una institutriz que disfruta matando a las familias que la contratan.
También podrá verse, la segunda entrega de Apocalipsis Z: Nuevo Mundo, basada en la Saga de terror zombi de Manel Loureiro y dirigida por Carles Torrens.
El cine oriental sigue siendo otro de los pilares imprescindibles, y los zombis veloces e infecciones son una especialidad del surcoreano Yeon Sang-ho, que regresa al género después de la exitosa Train to Busain, con Colony. Durante una conferencia internacional de biotecnología se libera accidentalmente un virus y transforma a todos los asistentes, para contener la transmisión y a los infectados el Gobierno sella el edificio.
Algo similar sucede en Ghost in the Cell, de Joko Anwar, director de Impetigore. Aquí un grupo de reclusos y funcionarios deben unirse para sobrevivir y enfrentarse a una fuerza sobrenatural dentro de la cárcel.
Los lugares malditos y el folclore oriental siguen atrayendo a los espectadores y con Salmokji: Whispering Water debuta Lee Sang-min, siguiendo a un equipo de grabación de mapas quedan atrapados en un embalse y bosque con presencias paranormales. La película ha batido récords históricos en Corea del Sur.
Otra propuesta es la de Takashi Shimizu, creador de la mítica La Maldición y referente del J-horror, con The Mouths, que presentará un thriller de terror psicológico que cumple con todos los clichés del género, con un árbol maldito, fantasma de pelo largo acosando a un grupo de amigos que jugaron a un peligroso reto en un cementerio. Una de las tres películas de Shimizu que se estrenarán este 2026
Una película totalmente diferente será Kokurojo: The Samurai and the Prisoner, de Kiyoshi Kurosawa, en su primera incursión en el género de samuráis, pero añadiendo los clásicos elementos del whodunit. La historia nos trasladará al siglo XVI, cuando sucede un asesinato en una habitación cerrada de una fortaleza, y el señor del castillo deberá recurrir a la inteligencia de uno de sus prisioneros para resolver el misterioso crimen.
Y también sorprenderá The Eyes, del surcoreano Yeom Ji-ho, que adapta la película española Los Ojos de Julia.
El Festival ha recibido cerca de 3.800 películas, entre largometrajes y cortometrajes, enviadas por plataformas, distribuidoras y productoras de todo el mundo, destacando el mayor volumen de títulos de origen EE.UU. Las plataformas también han incrementado su participación, pasando de 2.947 títulos del 2025 a 3.273 en este año.
En esta edición 59 las proyecciones seguirán mostrándose en las diferentes salas de la ciudad: Auditori Meliá Sitges, Sala Tramuntana, Sala Llevant (Brigadoon), Cines Casino Prado de Sitges, Escorxador – Centre Cultural y Centre Cultural Miramar, quedando a la espera que finalicen las obras de otras de las salas primordiales, la del Retiro, esperando que en la próxima edición 60 el Festival vuelva a contar con ella.
Como cada año en Sitges llegarán películas polémicas, otras con producciones independientes, se podrán ver las óperas primas de futuros directores/as de renombre, títulos que con los años serán clásicos imprescindibles y descubrir películas de género antes de ser éxitos de público, como sucedió el año pasado con Obsession de Curry Barker.
Ahora solo queda la cuenta atrás para el mayor encuentro de fans del cine fantástico, de terror, oriental y ciencia ficción en España, un lugar de peregrinaje para cualquier amante del género.
