Por Francisco Nieto, corresponsal en España
La serie se remonta a una época en la que el monólogo cómico marcaba la pauta de su narrativa, y ha ido cambiando su enfoque a través de sus ya cuatro temporadas hacia una representación más compleja de la vida tras las bambalinas. A lo largo de todos sus capítulos, el programa ha ajustado su estilo, mezclando situaciones hilarantes con momentos de auténtica lucha humana, lo que nos ha ido manteniendo enganchados con sus memorables personajes y las cambiantes dinámicas de poder, tanto entre las dos protagonistas como entre la diva y el mundo del espectáculo, un universo donde solo prima la codicia y se deja completamente al margen cualquier atisbo de sentimiento que no venga acompañado del éxito a cualquier precio.
Esta temporada (no es la última, así que no hay porque alarmarse) marca una transición notable, ya que el desarrollo argumental se traslada a un entorno que refleja el estresante mundo de la televisión nocturna, allí donde el prime time es mandamiento divino y la pugna por captar la audiencia puede llegar a límites insospechados de enfrentamiento entre las cadenas. Así la narrativa se desarrolla ahora entre el brillo y las exigencias de un estudio, reflejando de manera harto fehaciente las tendencias actuales en las plataformas de streaming, donde vamos a encontrar un alud de giros inesperados.
Un cambio notable que no debe pasar desapercibido es la recalibración de roles, ya que una nueva figura decidida toma el control en una decisión que altera las relaciones establecidas. La tensión entre la presentadora veterana con más tiros pegados que nadie y la jefa de guionistas emergente que aún cree que se puede aspirar a conseguir una televisión de calidad se convierte en el foco central donde orbita el resto de subtramas igual de interesantes y entretenidas, ofreciendo una perspectiva para examinar temas culturales como la representación y el cambio social en los medios.
Esta rivalidad que se traduce en un auténtico tour de force de réplicas y contraréplicas inspiradísimas pone de relieve cuestiones relacionadas con la edad y la autoridad, así como el choque entre la experiencia y las nuevas perspectivas. La serie plantea preguntas sobre el papel de la televisión a la hora de reflejar los cambios en la sociedad, invitando a los espectadores a considerar cómo la industria del entretenimiento refleja los debates contemporáneos y las expectativas cambiantes de su audiencia.
Deborah Vance (Jean Smart) experimenta una transformación impactante: de una figura venerada del stand-up a alguien que se adentra en el exigente mundo de la conducción de late nights. Su transición profesional está marcada por momentos de éxito público y dificultades privadas, revelando una faceta de su personalidad que lidia con el aislamiento y el peso de la reinvención. A medida que asume un rol más destacado, sus interacciones con colegas y altos ejecutivos de la cadena dan cuenta de las complejidades de mantener una imagen pública mientras lidia con la agitación interna.
Ava Daniels (Hannah Einbinder) emerge con determinación, empleando tácticas que trastocan las estructuras de poder tradicionales. Su decisión de usar cierta información incómoda como palanca para asegurar el puesto de redactora principal introduce un elemento de asunción de riesgos estratégicos que reconfigura las jerarquías establecidas. Ella sabe que en el fondo no está obrando bien, pero entiende que el fin sí que justifica los medios y no le duelen prendas a la hora de llevar a cabo una determinación muy a contracorriente de su forma de ser.
Este cambio se refleja en su evolución personal, donde el equilibrio entre la ambición profesional y los obstáculos emocionales presenta la imagen de alguien adaptándose a un entorno que valora la innovación. La interacción entre Ava y Deborah revela capas de mentoría mezcladas con rivalidad, salpicadas de esporádicos momentos de cordialidad que complican su postura competitiva. En este aspecto hay que remarcar la importancia en la trama de dos roles en principio secundarios pero que se van a revelar como esenciales para actuar de mediadores en la pelea de egos, como son el de Jimmy (Paul W. Downs), el manager que tiene a ambas como clientas, y el de Stacey (Michaela Watkins), una trabajadora de recursos humanos de la cadena que se va a convertir en la sombra de las contendientes.
La temporada retoma inmediatamente después de la entrega anterior, manteniendo la narrativa centrada en los desafíos que se enfrentan en un ambiente nocturno y de ritmo acelerado. Los conflictos que se han gestado durante las temporadas anteriores siguen más latentes que nunca, mientras surgen nuevos obstáculos en un entorno de estudio lleno de riesgos, puñaladas traperas y algún que otro instante de buenrollismo profesional. La trama entrelaza cuidadosamente las tensiones actuales con las nuevas presiones de adaptarse a un formato que requiere tanto carisma en antena como una aguda estrategia tras bambalinas.
El debut de Deborah como presentadora de programas nocturnos ofrece una ventana a su lucha por reinventar su imagen pública mientras lidia con incertidumbres privadas. Sus tropiezos iniciales y momentos de revelación en el escenario sirven como marcadores cruciales de su transformación posterior, hasta llegar a un punto culminante en el penúltimo episodio en el que tomará una decisión trascendental que acabará con cualquier síntoma de ambigüedad. Paralelamente, la calculada decisión de Ava de tomar el control en la sala de guionistas introduce un cambio en las jerarquías internas que desafía los roles establecidos. Su ascenso se describe prestando atención a los cambios personales que acompañan su ambición profesional, pintando el retrato de alguien que está redefiniendo su identidad en medio de luchas de poder.
Título: Hacks – Temporada 4. Título original: Hacks (Season 4). Dirección: Lucia Aniello, Paul W. Downs, Doron Max Hagay. Creadores: Lucia Aniello, Paul W. Downs y Jen Statsky. Intérpretes: Jean Smart, Hannah Einbinder, Carl Clemons-Hopkins, Mark Indelicato, Paul W. Downs, Megan Stalter, Rose Abdoo, Christopher McDonald, Jane Adams y Lorenza Izzo. Género: Serie, Comedia, Drama. Calificación: AM 16 años.
Duración: 10 episodios de entre 29 y 38 minutos. Origen: EE.UU. Año de realización: 2025. Plataforma: HBO Max. Fecha de estreno: 10/04/2025.
Puntaje: 8 (ocho)
