Por James Fernández Cardozo / PhD Análisis del Discurso
Harta es la más reciente producción de Netflix dirigida por Tyler Perry y protagonizada por Taraji P. Henson. En el papel de Janiyah Wiltkinson, Henson encarna a una madre soltera que enfrenta desafíos extremos en un entorno urbano marcado tanto por la precariedad como por la indiferencia institucional y social. Aunque la historia es ficticia, su realismo la hace cercana para millones de personas que luchan diariamente por sobrevivir en condiciones adversas.
Perry construye un relato asfixiante en el que Janiyah debe sortear una sucesión de obstáculos: cuidar de su hija enferma, mantener dos empleos precarios y afrontar la amenaza constante de perder su vivienda. La trama avanza con una tensión creciente, donde cada contratiempo se suma a una montaña de dificultades. Sin embargo, lejos de rendirse, la protagonista lucha con determinación por proteger lo poco que le queda.
El detonante del conflicto ocurre cuando Janiyah no recibe su salario, dinero fundamental para alimentar a su hija. Sus intentos de resolver este problema, tanto en la oficina como en el banco, solo profundizan su angustia. Durante los primeros veinte minutos, una cadena de sucesos inesperados sumerge al espectador en la historia, haciéndolo consciente de la vigencia y la crudeza de su contenido.

La película tiene como eje central la empatía, virtud que aparece cuando conocemos la historia del otro y nos permite salir de nuestra burbuja para ponernos en sus zapatos e iniciar una acción solidaria. El cine, como herramienta pedagógica, nos presenta conflictos aparentemente irresolubles, pero nos recuerda que los valores sociales y comunitarios pueden ser la clave para resolverlos. A través del recorrido de los personajes -y también de los “antisujetos”, portadores de antivalores-, el espectador evalúa y finalmente se alinea con lo justo y lo bueno.
El efecto empatizador que moviliza las acciones de los personajes actúa como una influencia poderosa, trasladándose también a los espectadores, que caen en la cuenta de cuántas madres en el mundo se ven obligadas a enfrentar obstáculos raciales, culturales, laborales, familiares y económicos. Harta nos enseña que estos retos solo pueden superarse mediante la solidaridad que nace de la empatía hacia los demás.
En este contexto surge una de las escenas más humanas de la película: la gerente del banco, interpretada por Sherri Shepherd, tiende una mano a Janiyah y le dice: “Sé que este momento es muy difícil para usted, créame que lo entiendo. Pero por favor, cálmese, vamos a tratar de encontrar una solución. No está sola.” En otro momento, una mujer del banco la consuela diciendo: “Puedes estar mal, pero siempre hay alguien que está peor”. Estos gestos -sencillos pero fundamentales- demuestran que incluso en medio de la frialdad del sistema, la empatía puede abrir una puerta.
Los personajes secundarios que comienzan a apoyar a Janiyah están movidos por el despertar de la solidaridad y los valores que ella representa: resiliencia, coraje y honestidad. El público, en este proceso de adhesión a los valores planteados por la historia, termina abrazándolos en una progresión ascendente. El espectador acompaña, expectante, el tránsito de la protagonista: desde el reproche y la desconfianza iniciales de su entorno hasta una reivindicación colectiva de su dignidad.
Uno de los mayores logros de Harta es su capacidad para retratar la soledad social sin caer en el melodrama fácil. El aislamiento de la protagonista es palpable, pero a medida que la historia avanza, surgen aliados inesperados: la policía Raymond, la gerente del banco y la presión social que comienza a cuestionar el orden establecido. Así, la película destaca cómo las acciones solidarias pueden surgir en los momentos más oscuros. No hay que olvidar que la empatía —germen de la solidaridad— comienza por conocer la realidad social, trascender nuestra mirada limitada y ponernos en el lugar de los otros, especialmente de los excluidos, los avasallados y los desesperados.

Tyler Perry, inspirado por la canción “20 Dollars” de Angie Stone y por su propia experiencia, construye una historia donde la desesperación convive con la esperanza. Harta va más allá de ser un simple thriller o drama social: es un espejo de la realidad de muchas madres y padres solteros, obligados a tomar decisiones límite por el bienestar de sus hijos. Así lo confirma la frase de una anciana en el banco: “La gente no sabe lo caro que es ser pobre”.
La puesta en escena, cargada de la tensión propia del suspenso, permite que el espectador se identifique íntimamente con la lucha de Janiyah. El film invita a reflexionar sobre las barreras sociales, económicas y culturales que a menudo parecen infranqueables, pero también recuerda que incluso en los momentos de mayor soledad, la empatía y la solidaridad pueden ser el inicio de un cambio. Harta nos habla de resiliencia, de la importancia de no juzgar sin conocer y del poder transformador de la empatía.
En tiempos en los que la soledad social parece una constante para quienes luchan en los márgenes, Harta nos recuerda que la empatía puede ser el primer paso para transformar la desesperanza en esperanza.
Porque, al final, nadie debería enfrentar sus batallas más difíciles en soledad.
Título: Harta.
Título original: Straw.
Dirección: Tyler Perry.
Intérpretes: Taraji P. Henson, Sherri Shepherd, Teyana Taylor, Glynn Turman, Sinbad, Rockmond Dunbar, Derek Phillips, Ashley Versher, Tilky Jones, Cheryl Frazier y Justin James Boykin.
Género: Drama.
Calificación: AM 16 años.
Duración: 105 minutos.
Origen: EE.UU.
Año de realización: 2025.
Plataforma: Netflix.
Fecha de estreno: 06/06/2025.
Puntaje: 8 (ocho)
Gentileza: Nueva Tribuna España
